BAGS 

O papel das bolsas na moda contemporânea transcendeu sua utilidade prática, tornando-se peças-chave na composição de looks e um reflexo da posição social e econômica de quem as ostenta. Recentemente, testemunhamos um fenômeno notável: it boys de renome global adotando as bolsas como acessórios indispensáveis em seu dia a dia. Este movimento reflete uma mudança significativa na percepção das bolsas, que agora são encaradas como investimentos de estilo e status. 

HIT 

Os dados fornecidos pela plataforma Lyst são indicativos de uma verdadeira revolução no mundo das bolsas. Registrou-se um impressionante crescimento de 71% na procura por bolsas de alça, 61% por modelos estilo carteiro, 54% por tote bags e 31% por mochilas nos últimos três meses. Este aumento exponencial sinaliza uma diversificação dos gostos e preferências dos consumidores, demonstrando que a busca por bolsas vai muito além da mera funcionalidade. Cada estilo de bolsa é agora um meio de expressão pessoal, uma declaração de estilo.

APOSTA 

A ascensão das bolsas como ícones da moda contemporânea não é uma tendência isolada, mas sim um fenômeno interligado a diversos movimentos culturais. A crescente procura por peças sem gênero, por exemplo, está redefinindo os limites da moda, e as bolsas estão na vanguarda dessa transformação. Além disso, o streetstyle exerce uma influência inegável, com indivíduos criativos e influentes adotando bolsas de forma arrojada e inovadora. Celebridades como Harry Styles, RM, A$AP Rocky, Manu Rios, Pharrell e Jacob Elordi não apenas usam, mas também celebram a versatilidade das bolsas, solidificando seu status como peças essenciais na indústria da moda.

GRIFADAS

Marcas de renome como Gucci, Bottega Veneta e Jacquemus estão na vanguarda da revolução da moda de bolsas, propondo formatos inovadores e conceitos arrojados. As criações aguçam o desejo de consumo dos fashionistas de plantão e são um trunfo de styling que faz toda diferença nas composições.

Ebulição Fashion

A vibrante semana de moda nova-iorquina não se restringiu apenas às passarelas. Nas ruas, um espetáculo à parte aconteceu, com fashionistas exibindo uma explosão de cores, padrões ousados e acessórios que desafiaram as convenções. O street style redefiniu completamente o cenário da moda urbana, trazendo uma dose extra de audácia e criatividade.

Minimalismo 

Enquanto alguns optaram pela simplicidade, o street style da NYFW também brilhou com elegância e sofisticação. O minimalismo foi elevado a um novo patamar, com peças cuidadosamente selecionadas e combinações que provaram que menos pode ser mais. A beleza do design e a atenção aos detalhes foram os destaques dessa abordagem refinada.

Alfaiataria

A ressurgência da alfaiataria não apenas reflete uma busca por refinamento estilístico, mas também sugere uma valorização da precisão e do artesanato na moda contemporânea. Ao incorporar elementos tradicionais da alfaiataria em seus looks de street style, os fashionistas da NYFW mostraram que a elegância atemporal está mais atual do que nunca. E essa estética surge com uma roupagem moderna e cool. 

Vintage Eco-Consciente

Com um olhar atento para o passado, muitos participantes do street style optaram por peças vintage de moda sustentável e acessórios eco-friendly. Esse movimento demonstra um compromisso tangível com a preservação do meio ambiente e ressalta a capacidade da moda de ser uma aliada poderosa na luta pela sustentabilidade. O estilo eco-consciente brilhou intensamente nas ruas, mostrando que é possível vestir-se com elegância e responsabilidade ambiental. A moda vintage, nesse contexto, não é apenas uma escolha estilística, mas também um ato consciente em prol de um futuro mais sustentável.

REVOLUÇÃO FASHION 

Beyoncé encanta os palcos na turnê “RENAISSANCE World Tour” ao fundir a moda em seu palco. Com figurinos exuberantes e detalhes luxuosos, a diva redefine o conceito de elegância, deixando sua marca no mundo fashion.

NOMES GLOBAIS

Em sua jornada de renascimento, Beyoncé conta com a parceria de renomados estilistas e casas de moda. Juntos, criam peças deslumbrantes que destacam sua visão única e influenciam tendências.

COLLAB

Beyoncé utiliza a moda como uma poderosa ferramenta de expressão, promovendo a valorização dos diferentes nomes da moda. Com figurinos feitos sob medida por estilistas desde Alexander McQueen até Vivienne Westwood, o guarda-roupa de Beyoncé mostra por A até Z a razão pela qual é apelidada de Queen B. 

EMPODERAMENTO FASHION

Além de sua performance musical, Beyoncé empodera seu público com escolhas de moda que exalam confiança e autenticidade. Cada peça é uma declaração de força, inspirando fãs a abraçarem sua própria individualidade com determinação e estilo.

Trend Metálica

As calças metalizadas prateadas estão roubando a cena nas passarelas da moda. Marcas icônicas como Fendi, Giambattista Valli e Marine Serre estão trazendo essa tendência brilhante para o centro das atenções. Combinando elegância e modernidade, essas calças oferecem um toque futurista a qualquer guarda-roupa.

Tendência Confirmada!

A febre das calças prateadas ganhou força com um estudo da Stylight. Os números falam por si: as buscas no Google aumentaram impressionantes 31% em comparação ao ano anterior. Além disso, os cliques na categoria de calças prateadas na plataforma da Stylight dispararam um surpreendente 300%. Não hesite em abraçar o brilho prateado.

Estilo que Brilha

A versatilidade das calças prateadas é surpreendente. Essa peça-chave pode ser adaptada a diversos estilos. Combine-a com um blazer de estilo officewear para um visual sofisticado no ambiente profissional. Ou experimente usá-la com sneakers para um toque de descontração e modernidade. As possibilidades são infinitas, e o brilho prateado está pronto para iluminar todas as ocasiões.

Abraçando a Tendência

Se você deseja adicionar um toque de brilho e ousadia ao seu guarda-roupa, as calças metalizadas prateadas são a escolha perfeita. Sinta-se à vontade para explorar diferentes combinações e expressar seu estilo único enquanto brilha intensamente na vanguarda da moda.

NEW HIT

A parte de baixo do verão 2024 é uma bermuda jeans, com comprimento próximo ao joelho (preferencialmente abaixo dele), proporções largas e silhueta evasê. Mais conhecido como jorts. O nome vem da união de jeans e shorts, e já foi usado anteriormente para designar todo tipo de short jeans, desde os femininos mais curtos até as bermudonas masculinas em denim. 

JEANS + SHORTS = JORTS

O termo começou a ser usado em 1960, quando o jeans, tecido que costumava ser usado apenas para trabalhos braçais, ganhou as graças do público no mainstream e recebeu versões mais curtas – antes, usar shorts em público era uma ofensa. Nos anos 70 e 80, os jorts foram aparecendo em comprimentos cada vez mais curtos.

APOSTA

Até que, nos anos 90 e 2000 com a influência do hip-hop na moda, os jorts ganharam o contorno de bermudões, super largos e com comprimento abaixo do joelho. Os leitores dessa época podem se lembrar da tendência nos anos 2000. Por muito tempo, o comprimento das bermudas foi visto como não lisonjeiro na moda, dando preferência a modelos mais curtos e mini. Mas é justamente esse modelo, que virou tendência dos anos 90, que voltou com tudo.

TREND ALERT

Os jorts mais quentes do momento tem comprimento na altura ou abaixo dos joelhos e são super largos, como os modelos masculinos dos anos 90 e 2000 – mas agora, ganham mais adeptos entre o público feminino também. Eles estão em todo lugar, do street style às passarelas.

CONEXÃO 

O Instituto C&A – pilar social da C&A no Brasil – em parceria inédita com Nordestesse, conectou dez marcas nordestinas lideradas por mulheres que estão tendo suas peças comercializadas no marketplace da varejista, o Galeria C&A.

LINE UP

Com curadoria do Nordestesse foram selecionadas Demodé, Sherida, Funlab, Carnávalia, Vivian Lazar, Vem Meu Bem, Seja Balbina, Casa de Maria, Xique-xique e Carlotte, as marcas trabalharam no desenvolvimento de uma coleção que traz em sua essência elementos urbanos, elegantes e atemporais.

CURADORIA

Para Daniela Falcão, sócia-fundadora da Nordestesse, a escolha destas levou em conta a distribuição geográfica, de modo que os nove Estados fossem contemplados, o resgate de tradições artesanais ancestrais como o crochê, bordados e a cestaria, o impacto social e ambiental causado pelas marcas e o exemplo de serem dirigidas por mulheres e/ou empregarem majoritariamente mulheres em sua cadeia.

IDENTIDADE

As peças autorais, com identidades e tendências diversas, unem crochê, popart e minimalismo a elementos da cultura nordestina como a literatura de cordel e as xilogravuras. Além disso, atendem a categoria body positive e com uma grade de tamanhos que variam do P ao GG.

COWBOY FASHION 

A relação entre o western e a moda é antiga. Mais recentemente, na temporada de verão 2023, as marcas desfilaram elementos-chave do velho oeste – mas em uma nova leitura. Prada e Givenchy, de forma comedida, na marca italiana, por exemplo, o xadrez e o look total jeans são mais minimalistas. Enquanto na Givenchy, os acessórios foram o ponto de partida para a construção mais urbana.  

STYLE 

A estética do cowboy é uma constante no universo da DSquared. Ao propor styling com pegada western mesclado com a cultura pop resulta em um imagem sexy e com um quê weirdcore – que tem muita relação com os gostos e comportamentos urbanos. 

NOVO OLHAR 

A LED, marca brasileira de Célio Dias e Priscila Gouthier, na edição N54 da SPFW, trouxe uma interação entre a brasilidade e o modão do velho oeste. Mas claro, os códigos também foram respeitados em sua essência, tendo leves adições de estilo que “desvirtuam” o que se imagina da imagem do cowboy. Recentemente, a marca de João Pimenta trouxe na edição 55 do São Paulo Fashion Week referências vitorianas mescladas com as clássicas franjas e jaquetas de vaqueiros, tudo com muito glamour e essência queer. 

REPAGINADO 

Thom Browne e Casablanca trouxeram algumas silhuetas repensadas numa nova perspectiva. Look totalmente crochetado e com top cropped foi visto em Thom, enquanto em Casablanca, look jeans totalmente ajustado e com detalhes que tiram o ar de ultra-masculinidade na composição de forma inovadora.

A EXPOSIÇÃO 

A exposição Além da Imagem é composta por um conjunto de 35 fotografias todas produzidas pela técnica da Mobgrafia (Fotografia de smartphone) fruto da formação dos alunos do curso Curso de Formação Inicial e Continuada em Fotografia, oferecido pelo Pronatec, em parceria com a Escola Estadual Campos Teixeira, que foi ministrado pelo professor Roger Silva, também curador da exposição. O trabalho de conclusão terá intervenção artística, tornando as obras híbridas, sobre temas diversos que tratam de questões escolhidas por cada aluno. A abertura acontecerá na próxima quarta-feira, 09 de agosto, na Escola Técnica de Artes da UFAL, às 14;30h, e será aberta para toda comunidade. 

O CONCEITO

“Como interpretar essas imagens? Não precisa, aproveite e deixe-se levar por elas, mergulhe em cada uma sem medo de se afogar, saia um pouco de si e olhe além, reflita sobre as que lhe chamam atenção, veja se tem alguma semelhança com algo real ou, quem sabe, escondido. Tenta também pensar sobre as suas imagens, qual intervenção você faria? Qual fragmento da sua vida precisa ser eternizado em uma imagem? Ou por acaso você tem medo do que vai vê?”, relata o curador e professor Roger Silva.

EXPERIÊNCIA VISUAL 

O que vocês vão ver são micro recortes de realidades ou não, medos, revelações, amores, dores, perturbações e sonhos. Tudo isso mergulhado em técnicas plurais da arte, desde pintura, colagens e intervenções mais abrasivas, fogo que queima sentimentos e sentidos sobre nós e o mundo fora de nós.

FOTÓGRAFOS(AS)

AMANDA BEATRIZ / BÁRBARA NOBRE /BRUNA SANTOS  

DAVID OLIVEIRA / EMILLY MONAlLISA GABRIEL AUGUSTO

GEONIA NOBRE / gilvandson milo / GRAZY OLIVEIRA 

giullianny sales / INGRYD BELTRÃO /NICOLLY CORREIA  

HESHELLEY MARTINS / IGOR SOUZA JEHSSY MELO 

JOÃO RIOS / JOSAILTON SANTOS / KAUÊ DA SILVA 

LAURA SOUZA / LíVIA SENA / MAICON INÁCIO

MARIA IZABELLY / MARINA BARROCA PEDRO PAZ 

FICHA TÉCNICA: 

ADMINISTRAÇÃO: KARINE VIEIRA

COORDENADORA PRONATEC/FIC – ELZA CAVALCANTE

COORDENADORA – ROSANA BONFIM 

DIRETORA E.E CAMPOS TEIXEIRA – CHRISTIANE MATOS 

GERENTE GERAL DO PRONATEC/FIC – RENILDA MARIA  PEREIRA DE MELO

PROFESSOR: ROGER SILVA 

SUPERVISOR: VANILSON COELHO 

SERVIÇOS DIVERSOS: JOELMA BISPO

I Cultural ClickNiggas 

Aconteceu no último domingo (22) a I Cultural do Projeto Social ClickNiggas, na Praça Boa Esperança, na Grota do Cigano. A ação reuniu jovens de vários bairros  periféricos de Maceió e contou com apresentações culturais como: Poesia preta, oficinas, workshops e claro muita cultura afro diaspórica.  

Segundo o historiador e  fotoartista, Roger Silva, CEO do projeto, o ClickNiggas nasceu a partir de reflexões sobre a imagem do negro periférico, conforme registrado no manifesto “Ao analisar as imagens divulgadas pela mídia hegemônica local, percebe-se que grande parte dessas imagens são carregadas de estereótipos de violência e marginalidade, ou, em alguns casos, uma imagem que geralmente fica em segundo ou terceiro plano, carregando assim um estigma deixado pela sociedade escravista à qual fomos submetidos por quase quatro séculos. Uma imagem que não prioriza o protagonismo negro nas suas mais diversas potencialidades culturais. Nesse sentido, ao refletir sobre essa perpetuação simbólica dessa produção imagética, fruto do Racismo estrutural resolvi desenvolver um projeto para os jovens pretos das periferias maceioenses”, em trecho do documento.

Toda essa atmosfera transformou a praça em um grande palco da negritude, onde os integrantes puderam mostrar sua essência, desde visual à comportamental, foi uma verdadeira celebração da cultura preta. E a moda não podia ficar de fora, também foi um fator registrado na oficina de fotografia, mostrando o DNA dos integrantes, um verdadeiro show de estilo. 

Para mais informações sobre o projeto pode acompanhar através do Instagram @clickniggas. 

Direção:

Roger Silva – CEO

Thierry Renan -Produtor Cultural

Gabriel Augusto – Diretor audiovisual

Gabriela Barros- Diretora de comunicação

Dayan Ronald – Produtor cultural

Sillas Costa – Diretor de moda periférica

Junior Santos – Embaixador ClickNiggas – Jaqueira

Jiray – Embaixador ClickNiggas – Jacintinho 

TELONAS

A icônica boneca Barbie está de volta às telonas, causando furor, influenciando as últimas tendências e com grande impacto midiático. O fenômeno do filme “Barbie: Fashion Adventure” tem batido recordes de bilheteria em todo o mundo, trazendo consigo um universo lúdico e toda atmosfera da it doll. Seja nos cinemas, nas passarelas ou nas ruas, o filme da Barbie está provocando um verdadeiro frenesi na indústria da moda. Prepare-se para embarcar nessa jornada de estilo e autoexpressão, enquanto a boneca mais famosa do mundo continua a deixar sua marca e inspirar gerações de fashionistas ao redor do globo!

GLAMOUR & VANGUARDA

Com um enredo envolvente e visuais de impacto, o filme da Barbie não apenas proporciona uma experiência cinematográfica expressiva, mas também nos leva a uma jornada pela evolução da moda. Dos glamourosos vestidos de gala aos estilos urbanos ultra-modernos, cada personagem apresenta sua própria assinatura fashion, inspirando um novo senso de criatividade nas passarelas e nas ruas.

+REPRESENTATIVIDADE 

Um dos pontos que precisam de atenção no filme é a possibilidade de um cenário com diversidade e inclusão. Através de personagens com diferentes origens e estilos únicos, a boneca mais amada do mundo precisa mais do que nunca se remodelar, para quebrar estereótipos e abrir caminhos para a representatividade na indústria da moda, e nesse quesito há o desejo de avanço. Já que é um símbolo de impacto e somaria muito o uso da sua imagem em um contexto mais inclusivo reforçando uma mensagem inspiradora que ressoa além das telas e nos convida a abraçar a singularidade de cada indivíduo. A atriz Issa Rae, que no longa interpreta a Barbie Presidente, ganhou uma versão exclusiva da boneca.

LUXO POP

A moda encontra a fantasia com uma colaboração sem precedentes entre o filme “Barbie: Fashion Adventure” e algumas das maiores marcas de luxo do mundo. De Dolce & Gabbana à Versace, grifes icônicas lançaram coleções-cápsula inspiradas nos visuais do filme. Roupas extravagantes, tons pastel e elementos lúdicos estão dominando as passarelas, reforçando que a Barbie não é apenas uma boneca, mas um verdadeiro ícone da moda global.