MODA
COLUNA WILL STYLE #144 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE
CULTURA
COLUNA WILL STYLE #145 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE
CULTURA
COLUNA WILL STYLE #142 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE
16 de março de 2024

COLUNA WILL STYLE #144 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

Tributo ao Legado de Moda de Iris Apfel

A Mente Brilhante por Trás do Estilo Ícone

No dia 6 de março de 2024, o mundo da moda perdeu uma de suas figuras mais marcantes e inspiradoras, Iris Apfel. Aos 102 anos de idade, Apfel deixou para trás não apenas uma vida longa e rica em experiências, mas também um legado duradouro que transcende as fronteiras do tempo e do estilo.

Conhecida por sua ousadia, exuberância e uma visão única de moda que desafiava as convenções tradicionais, Iris Apfel não apenas vestia roupas, ela personificava a expressão individual e a criatividade sem limites. Sua abordagem distinta para o vestuário era uma celebração da autenticidade, encorajando as pessoas a abraçarem sua singularidade e a expressarem-se livremente através da moda.

Desde cedo, Apfel mostrou uma paixão inabalável pela moda e pelo design. Ao longo de sua vida, ela acumulou uma coleção vasta e eclética de peças de vestuário e acessórios, misturando o antigo com o moderno, o extravagante com o discreto, de uma maneira que apenas ela sabia fazer. Sua habilidade de combinar texturas, cores e padrões de uma forma aparentemente improvável, mas harmoniosa, era verdadeiramente única.

No entanto, mais do que apenas uma fashionista, Iris Apfel era uma verdadeira visionária. Ela desafiou os padrões de idade, gênero e beleza, provando que a moda não tem limites e que o estilo é eterno. Sua presença vibrante e inconfundível inspirou não apenas aqueles dentro da indústria da moda, mas também pessoas de todas as idades e origens ao redor do mundo.

Além de sua influência no mundo da moda, Apfel também foi uma defensora da inclusão e da diversidade. Ela abraçava todas as idades, formas, tamanhos e estilos, defendendo a ideia de que a moda deveria ser acessível a todos e que a verdadeira elegância reside na confiança e na autenticidade.

Enquanto nos despedimos de Iris Apfel, sua presença continuará a ser sentida através de seu legado duradouro. Suas contribuições para a moda e para a cultura popular deixaram uma marca indelével, inspirando gerações presentes e futuras a abraçarem sua individualidade, a desafiarem as normas e a explorarem o poder transformador da moda como forma de expressão pessoal.

Que a memória de Iris Apfel, com seu espírito irreverente e sua paixão pela moda, continue a inspirar e a encantar aqueles que buscam a verdadeira essência do estilo e da criatividade. Seu brilho único nunca será esquecido, pois ela permanece eternamente imortalizada não apenas em suas roupas, mas também em nossos corações e mentes.

30 de janeiro de 2024

COLUNA WILL STYLE #139 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

Gkay: A Ascensão da Mulher Nordestina na Alta Costura de Paris

Na efervescente atmosfera da Semana de Alta Costura de Paris, onde os olhos do mundo da moda se voltam para as mais exuberantes manifestações de criatividade, Gessica Kayane, conhecida como Gkay, tem trilhado há algumas temporadas como um ícone plural, desafiando os paradigmas estabelecidos e redefinindo os limites da influência contemporânea.

É incontestável o impacto visual que Gkay gera com seus looks ousados e sofisticados, mas além disso, ela também se tornou uma voz ressonante para aqueles que buscam expressar sua identidade visual de forma autêntica. Seu percurso na Semana de Alta Costura não se limitou apenas aos desfiles e eventos glamorosos; foi um testemunho de sua jornada inspiradora, marcada por determinação e autoconfiança.

Em meio às multidões pulsantes dos salões parisienses, Gkay não passou despercebida pelos olhos atentos dos ícones da moda. O encontro memorável com a icônica editora-chefe da Vogue norte-americana, Anna Wintour, foi um marco da sua força emergente na indústria fashion. 

Não menos significativa foi sua participação no universo digital, onde as fronteiras entre o virtual e o real se dissipam. O vídeo compartilhado por Jean Paul Gaultier nas redes sociais celebrou a presença de Gkay e encapsulou o espírito inovador que ela incorpora. Em um mundo onde as narrativas são moldadas e compartilhadas instantaneamente, Gkay se posiciona como uma persona que leva a alta moda para a mão dos seus milhões de seguidores. 

28 de dezembro de 2023

COLUNA WILL STYLE #134 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

A tonalidade que escolhemos para vestir na noite de 31 de dezembro pode irradiar positividade, esperança e estilo para o ano de 2024. Já fez a sua escolha? Confira alguns significados para começar o ano da melhor forma, alinhado com seus objetivos.

Vermelho

   O vermelho é a opção ideal para quem busca amor e paixão no próximo ano. Essa cor intensa é também um símbolo de vitalidade. Optar por um vestido vermelho vibrante ou por peças que se destaquem por esse tom garantirá um início de ano cheio de determinação.

Verde

   Representando renovação e esperança, o verde é uma escolha mais refrescante para a virada do ano. Vestir-se com tons esmeralda, peças com estampas botânicas ou texturas traz uma sensação de otimismo, perfeito para receber o novo ano com um coração leve.

Amarelo

   Além de atrair dinheiro, o amarelo traz consigo a alegria e a prosperidade. Essa cor solar é um convite para um ano repleto de realizações. Seja em um conjunto radiante, estampas ou em detalhes de acessórios, o amarelo é uma escolha certeira para iluminar a noite.

Azul

   O azul transmite serenidade e tranquilidade, sendo perfeito para começar o ano com uma mente calma. Tons de azul-celeste ou azul-marinho em peças elegantes garantem um toque de sofisticação.

Laranja

   O laranja é a opção para quem busca energia e entusiasmo. Essa cor vibrante é perfeita para quem deseja iniciar o ano novo com muita alegria. Um vestido laranja, monocromático ou estampado, além de acessórios que complementem essa tonalidade, certamente destacarão sua presença na contagem regressiva.

Rosa

   O rosa simboliza delicadeza, amor próprio e compaixão. Escolher essa cor traz uma aura suave e feminina para a virada do ano. Vestidos em tons de rosa, seja pastel ou vibrante, ou acessórios nessa tonalidade, são uma opção encantadora para começar o ano com afeto e empatia.

Branco

   Por fim, mas não menos importante, o clássico branco representa paz, pureza e novos começos. Optar pelo tradicional permite incrementar o visual com acessórios prateados, dourados ou coloridos. Um vestido branco ou uma combinação de peças claras transmitem uma sensação de serenidade para receber o novo ano de coração aberto.

15 de dezembro de 2023

COLUNA WILL STYLE #132 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

Luxo Artesanal 

Lenny Niemeyer surpreende com sua coleção de alto verão 2024, que destaca o artesanato brasileiro como o auge do luxo. Utilizando materiais rústicos como a seda orgânica e a palha de buriti, a estilista incorporou elementos autênticos do Brasil em suas criações, celebrando a riqueza da cultura nacional. A coleção, apresentada na histórica Cinemateca Brasileira, ressalta a importância da preservação das tradições locais.

Revolução da Palha

Lenny Niemeyer, reconhecida pelo seu DNA criativo, reinventa o uso da palha de buriti, transformando-a em peças arrojadas de moda praia. Com a ajuda da estilista Raissa Colela, a marca expandiu o emprego desse material em sua coleção de verão, indo além dos acessórios tradicionais. Essa ousadia demonstra como a tradição pode coexistir harmoniosamente com a inovação na moda.

Vanguarda do Beachwear 

Lenny Niemeyer, com sua formação em arquitetura e inspiração no modernismo, mantém-se na vanguarda da moda praia. Sua abordagem limpa e geométrica, combinada com estampas ampliadas e volumes criativos, gerando um estilo contemporâneo único. A coleção de alto verão 2024 é um testemunho desse equilíbrio entre tradição e visão futurista, elevando a moda praia a um novo patamar.

Brasil na Passarela

A marca demonstra o potencial da alfaiataria brasileira em sua coleção de verão, com conjuntos elegantes que incorporam a ráfia e a lapela de palha de buriti. Essas peças destacam a riqueza dos materiais locais e o design afiado que o Brasil pode oferecer. A coleção apresenta uma imagem forte da moda nacional, unindo tradição e inovação de forma magistral.

8 de dezembro de 2023

COLUNA WILL STYLE #131 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

CLAREOU

Dos pés à cabeça, o branco domina as passarelas, trazendo um ar de elegância e leveza. O designer Antonio Castro da Foz exemplifica essa abordagem em peças da sua coleção, incorporando o branco de forma sofisticada em vestidos eternos. Esse neutro tropical se torna onipresente, oferecendo uma opção versátil para quem busca um visual atemporal com um toque de frescor.

FOZ SPFW N56 Foto Zé Takahashi/ @agfotosite

VERDES²

Os tons de verde estão em alta no SPFW, com uma ampla gama de cores, desde pistache até verde-bandeira. Especialmente os tons mais suaves e mentolados estão ganhando destaque, trazendo uma sensação refrescante e serena para o verão. Essa diversidade de tons permite que os fashionistas escolham o verde que melhor se adapte ao seu estilo, desde looks vibrantes até peças mais sutis.

Depedro SPFW N56 Foto: Ze Takahashi/ @agfotosite

PRINT ABSTRATO

As estampas figurativas estão dando lugar às estampas abstratas nesta temporada. Os designers estão explorando efeitos marmorizados, tie-dye repaginado e padrões, trazendo uma sensação de experimentalismo e criatividade para as passarelas. Essa mudança representa uma reviravolta emocionante na moda, permitindo que as roupas expressem uma variedade de emoções e conceitos de forma única.

Led SPFW N56 Foto: Ze Takahashi/ @agfotosite

ESCONDE & MOSTRA

A transparência está sendo reinterpretada de maneira ousada e contemporânea no SPFW. Propostas inovadoras brincam com a ideia de revelar e ocultar, criando peças que são mais provocantes e intrigantes do que nunca. A transparência agora é uma ferramenta de expressão, dando às pessoas a liberdade de experimentar com sua moda de maneira única.

Handred_ SPFW N56 Foto: Zé Takahashi/ @agfotosite
24 de agosto de 2023

COLUNA WIL STYLE #120 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

CONEXÃO 

O Instituto C&A – pilar social da C&A no Brasil – em parceria inédita com Nordestesse, conectou dez marcas nordestinas lideradas por mulheres que estão tendo suas peças comercializadas no marketplace da varejista, o Galeria C&A.

LINE UP

Com curadoria do Nordestesse foram selecionadas Demodé, Sherida, Funlab, Carnávalia, Vivian Lazar, Vem Meu Bem, Seja Balbina, Casa de Maria, Xique-xique e Carlotte, as marcas trabalharam no desenvolvimento de uma coleção que traz em sua essência elementos urbanos, elegantes e atemporais.

CURADORIA

Para Daniela Falcão, sócia-fundadora da Nordestesse, a escolha destas levou em conta a distribuição geográfica, de modo que os nove Estados fossem contemplados, o resgate de tradições artesanais ancestrais como o crochê, bordados e a cestaria, o impacto social e ambiental causado pelas marcas e o exemplo de serem dirigidas por mulheres e/ou empregarem majoritariamente mulheres em sua cadeia.

IDENTIDADE

As peças autorais, com identidades e tendências diversas, unem crochê, popart e minimalismo a elementos da cultura nordestina como a literatura de cordel e as xilogravuras. Além disso, atendem a categoria body positive e com uma grade de tamanhos que variam do P ao GG.

30 de julho de 2023

COLUNA WIL STYLE #117 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

I Cultural ClickNiggas 

Aconteceu no último domingo (22) a I Cultural do Projeto Social ClickNiggas, na Praça Boa Esperança, na Grota do Cigano. A ação reuniu jovens de vários bairros  periféricos de Maceió e contou com apresentações culturais como: Poesia preta, oficinas, workshops e claro muita cultura afro diaspórica.  

Segundo o historiador e  fotoartista, Roger Silva, CEO do projeto, o ClickNiggas nasceu a partir de reflexões sobre a imagem do negro periférico, conforme registrado no manifesto “Ao analisar as imagens divulgadas pela mídia hegemônica local, percebe-se que grande parte dessas imagens são carregadas de estereótipos de violência e marginalidade, ou, em alguns casos, uma imagem que geralmente fica em segundo ou terceiro plano, carregando assim um estigma deixado pela sociedade escravista à qual fomos submetidos por quase quatro séculos. Uma imagem que não prioriza o protagonismo negro nas suas mais diversas potencialidades culturais. Nesse sentido, ao refletir sobre essa perpetuação simbólica dessa produção imagética, fruto do Racismo estrutural resolvi desenvolver um projeto para os jovens pretos das periferias maceioenses”, em trecho do documento.

Toda essa atmosfera transformou a praça em um grande palco da negritude, onde os integrantes puderam mostrar sua essência, desde visual à comportamental, foi uma verdadeira celebração da cultura preta. E a moda não podia ficar de fora, também foi um fator registrado na oficina de fotografia, mostrando o DNA dos integrantes, um verdadeiro show de estilo. 

Para mais informações sobre o projeto pode acompanhar através do Instagram @clickniggas. 

Direção:

Roger Silva – CEO

Thierry Renan -Produtor Cultural

Gabriel Augusto – Diretor audiovisual

Gabriela Barros- Diretora de comunicação

Dayan Ronald – Produtor cultural

Sillas Costa – Diretor de moda periférica

Junior Santos – Embaixador ClickNiggas – Jaqueira

Jiray – Embaixador ClickNiggas – Jacintinho 

22 de julho de 2023

COLUNA WIL STYLE #117 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

TELONAS

A icônica boneca Barbie está de volta às telonas, causando furor, influenciando as últimas tendências e com grande impacto midiático. O fenômeno do filme “Barbie: Fashion Adventure” tem batido recordes de bilheteria em todo o mundo, trazendo consigo um universo lúdico e toda atmosfera da it doll. Seja nos cinemas, nas passarelas ou nas ruas, o filme da Barbie está provocando um verdadeiro frenesi na indústria da moda. Prepare-se para embarcar nessa jornada de estilo e autoexpressão, enquanto a boneca mais famosa do mundo continua a deixar sua marca e inspirar gerações de fashionistas ao redor do globo!

GLAMOUR & VANGUARDA

Com um enredo envolvente e visuais de impacto, o filme da Barbie não apenas proporciona uma experiência cinematográfica expressiva, mas também nos leva a uma jornada pela evolução da moda. Dos glamourosos vestidos de gala aos estilos urbanos ultra-modernos, cada personagem apresenta sua própria assinatura fashion, inspirando um novo senso de criatividade nas passarelas e nas ruas.

+REPRESENTATIVIDADE 

Um dos pontos que precisam de atenção no filme é a possibilidade de um cenário com diversidade e inclusão. Através de personagens com diferentes origens e estilos únicos, a boneca mais amada do mundo precisa mais do que nunca se remodelar, para quebrar estereótipos e abrir caminhos para a representatividade na indústria da moda, e nesse quesito há o desejo de avanço. Já que é um símbolo de impacto e somaria muito o uso da sua imagem em um contexto mais inclusivo reforçando uma mensagem inspiradora que ressoa além das telas e nos convida a abraçar a singularidade de cada indivíduo. A atriz Issa Rae, que no longa interpreta a Barbie Presidente, ganhou uma versão exclusiva da boneca.

LUXO POP

A moda encontra a fantasia com uma colaboração sem precedentes entre o filme “Barbie: Fashion Adventure” e algumas das maiores marcas de luxo do mundo. De Dolce & Gabbana à Versace, grifes icônicas lançaram coleções-cápsula inspiradas nos visuais do filme. Roupas extravagantes, tons pastel e elementos lúdicos estão dominando as passarelas, reforçando que a Barbie não é apenas uma boneca, mas um verdadeiro ícone da moda global.

16 de julho de 2023

COLUNA WIL STYLE #116 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

PRESENÇA FASHION 

Paris, a capital mundial da moda, é palco de um dos eventos mais esperados do ano: a Semana de Moda de Paris. Nesse cenário icônico, onde marcas e estilistas renomados exibem suas coleções, a atriz e influenciadora Gessica Kayane (Gkay) tem conquistado seu espaço e deixado sua marca través de uma construção imagética coesa e bem posicionada. 

IDENTIDADE

Gkay usa composições com toques modernos e sofisticados. Sua abordagem fresca capturou a atenção do público e da mídia, impulsionando-a para o centro das atenções da moda internacional. A curadoria dos looks aguça o radar dos fashionistas de plantão, as críticas se tornaram passarelas para sua ascensão inegável. 

IMPACTO 

A ascensão de Gkay na moda não se resume apenas a sua presença na Semana de Moda de Paris, mas também ao seu impacto nas redes sociais e no mercado global. Sua influência continua forte, permitindo-lhe alcançar um público amplo e diversificado. Além disso, Gkay tem usado sua plataforma para propagar diferentes designers. 

PRESENÇA MARCANTE

A Semana de Moda de Paris está trazendo novas vozes e perspectivas para a alta costura. Gkay personifica ecos desses novos cenários. Gkay tem em seu time a produção de beleza assinada por Rodrigo Costa e fotografia por Igor Melo, compondo um time estrelado que vem dando um verdadeiro show. 

25 de junho de 2023

COLUNA WIL STYLE #113 – JORNAL TRIBUNA INDEPENDENTE

ESTREIA DELUXE 

Empolgante e apaixonante, é assim que podemos começar a descrever o desfile apresentado Louis Vuitton com direção criativa Pharrell Williams. Com uma trilha sonora variada, que começou com uma batida intensa e misteriosa que foi se desdobrando em algo mais emocionante com o pianista Lang Lang, uma orquestra e o coro gospel Voices of Fire. A Ponte Neuf, em Paris, virou palco do mais aguardado desfile da temporada, o show contou com 73 looks. 

LINHA DESEJO

Pharrell apresentou estampas pixeladas, bem à lá Minecraft, além de reinterpretar a clássica bolsa Speedy em uma variedade de cores ousadas como amarelo, azul, vermelho e verde. A bolsa baú, que deu início à história da marca criada pelo artesão que fazia malas de viagem, também entra na conta, como uma homenagem ao legado da maison. Destaque aos elementos que fazem referência ao estilo de Williams, como os óculos de sol redondos, as toucas de tricô e as bermudas de alfaiataria.

REPRESENTATIVIDADE 

Ao trazer Pharrell Williams como diretor criativo, a Louis Vuitton caminha para a continuidade do legado inestimável deixado após o falecimento de Virgil Abloh. Manter um homem preto nessa posição de destaque e influência é seguir desbravando o caminho de inclusão na indústria da moda.  A presença de um corpo negro é um marco significativo para a representatividade e equidade no setor. O desfile da Louis Vuitton com Pharrell Williams se tornou um exemplo inspirador de como a moda pode contribuir para impulsionar a mudança de cenários e promover a diversidade.

PLATEIA ESTRELADA 

Além de Rihanna como estrela da campanha da coleção, diversas celebridades também marcaram presença no evento. Na primeira fila, Beyoncé assistiu ao desfile ao lado do marido, Jay Z. Mas, o time de cellebs foi extenso, contando com: Zendaya, ASAP Rocky, Maluma, Willow e Jaden Smith, Lewis Hamilton, Kelly Rowland e Kim Kardashian. Os cantores Anitta e L7nnon representaram o Brasil na estréia de Pharrell Williams.