Sangion na Moda

Conhecido pelo trabalho à frente da Les Cinq Gym, Rodrigo Sangion estreia no universo da moda em uma collab com a grife brasileira Feline. A coleção cápsula traduz o encontro entre performance, sofisticação e beachwear premium. O projeto foi desenvolvido ao longo de 12 meses de pesquisas e testes de modelagem, reforçando o cuidado com caimento, tecidos e acabamento.

Atlas Estreia

A VEJA escolheu o Brasil para lançar, em primeira mão, o Atlas, seu novo modelo de tênis. A silhueta combina referências do universo outdoor com uma estética urbana contemporânea, unindo tecnologia, conforto e design. O lançamento nacional antecede a estreia mundial, prevista para outubro, destacando a importância estratégica do mercado brasileiro para a marca.

Fim de Ciclo

Após 13 anos, Julien Dossena deixa a direção criativa da Rabanne, encerrando um dos ciclos mais marcantes da moda recente. Durante sua gestão, reinterpretou códigos históricos da maison, como a malha metálica e a estética futurista, aproximando a marca de novas gerações. O sucessor ainda não foi anunciado.

Verão Perfumado

Bella Hadid amplia o universo da Orebella com o lançamento da coleção SOLARS, inspirada na luz dourada do verão. A novidade reúne duas fragrâncias bifásicas e sem álcool: Candied Sand, de perfil gourmand almiscarado, e Neroli’s Halo, um floral cítrico refrescante. Os novos body & hair mists já estão à venda no site da marca por US$ 39, reforçando a aposta da modelo no mercado de beleza premium.

Luz e Sensualidade

A Saint Laurent apresentou uma coleção marcada pela elegância despretensiosa e por uma atmosfera ensolarada pouco comum ao universo da maison. Sob o comando de Anthony Vaccarello, tons terrosos, azuis suaves, ombros estruturados e bermudas amplas construíram uma silhueta sofisticada e contemporânea. O resultado foi um guarda-roupa masculino que equilibra sensualidade, leveza e refinamento, reforçando a proposta de um luxo discreto e extremamente desejável.

Brilho Italiano

A Dolce & Gabbana apostou em uma moda masculina marcada pela exuberância mediterrânea. Bordados florais, aplicações de pedrarias, broches, texturas artesanais e detalhes preciosistas surgiram em peças de alfaiataria leve e modelagens descontraídas. Inspirada no estilo de vida siciliano, a coleção equilibrou a sofisticação, sensualidade e um toque de glamour que é marca registrada da grife italiana.

Elegância Náutica

A Ralph Lauren revisitou o universo dos tradicionais clubes náuticos americanos para apresentar uma coleção sofisticada e atemporal. Linho, listras clássicas, blazers leves e peças inspiradas no estilo resort dominaram a passarela, traduzindo uma elegância natural e sem excessos. Com forte apelo comercial, a coleção reafirma a capacidade da marca de transformar referências do lifestyle americano em propostas refinadas para o homem contemporâneo.

Praia Urbana

Na Louis Vuitton, Pharrell Williams transformou a passarela em uma celebração do estilo de vida à beira-mar. Referências ao surfe, peças esportivas, tricôs amplos e acessórios de forte impacto visual apareceram ao lado da tradicional sofisticação da maison. A coleção reforçou a mistura entre luxo, cultura pop e espírito urbano, elementos que têm redefinido a identidade masculina da marca nas últimas temporadas.

Com História 

Vivemos uma era em que o repertório virou capital cultural. Saber antes, descobrir antes e consumir antes tornou-se quase uma competição silenciosa. Nesse cenário, a moda encontra no aspecto desgastado uma nova forma de distinção, transformando marcas do tempo em símbolo de desejo.

Tempo Visível

Nas passarelas da Prada, camisas e casacos surgem com manchas, desbotamentos e acabamentos que simulam décadas de existência. Mais do que um recurso estético, essas peças carregam uma narrativa: em um mundo acelerado, aquilo que parece ter vivido mais tempo ganha valor emocional e simbólico.

Beleza Gasta

A estética do desgaste não é novidade. A Maison Margiela ajudou a consolidar essa linguagem ao transformar tapeçarias antigas, tecidos reaproveitados e superfícies imperfeitas em objetos de culto. Hoje, a ideia reaparece em diferentes escalas e interpretações, reafirmando o fascínio pelo inacabado.

Novo Vintage

O efeito destroyed ultrapassou o território do jeans e das camisetas. Dos gorros da Pace aos experimentos têxteis da Diesel, a aparência de uso se espalha por diferentes categorias, reforçando a busca por peças que transmitam personalidade, memória e individualidade.

Luxo Vivido

Na Gucci sob a direção de Demna, sapatos propositalmente desgastados ilustram uma questão contemporânea: até o luxo parece precisar provar que atravessou o tempo. Em uma realidade cercada por inteligência artificial, filtros e perfeição digital, o desgaste deixa de ser defeito e se transforma em evidência de existência.

Luxo em Corte

Depois de quase três décadas sob o guarda-chuva da LVMH, a Marc Jacobs troca oficialmente de endereço e passa ao controle da WHP Global. O movimento reforça uma tendência cada vez mais estratégica entre os gigantes do luxo: menos dispersão, mais foco em marcas de altíssima potência. Enquanto isso, Louis Vuitton e Dior seguem como pilares absolutos do grupo francês. 

Clássicos Eternos

A carioca Zerezes decidiu olhar para trás e encontrou seu futuro. Em sua primeira coleção permanente em 15 anos, a marca reúne modelos que sobreviveram ao teste do tempo e do desejo. Haru, Lea, Fine e o icônico Zeq retornam em novas versões solares e ópticas, provando que certos designs simplesmente atravessam temporadas sem perder relevância. 

Moda Vertical

O Globoplay aposta agora na estética do scroll infinito. “Icônica: De Faxineira à Fashionista”, estrelada por Aline Dias e Victor Sparapane, chega em formato vertical e episódios ultracurtos pensados para o celular. Entre passarelas, customização e identidade, a produção tenta transformar o folhetim clássico em linguagem de feed. 

Pássaro Selvagem

A história de Alexander McQueen volta ao centro da cultura pop em “Wild Bird”, novo curta dirigido por Andrew Haigh. No elenco, Russell Tovey vive o estilista, enquanto Olivia Colman interpreta a lendária editora Isabella Blow. Mais do que moda, o filme promete mergulhar em obsessão criativa, amizade e tensão emocional, ingredientes perfeitos para uma das produções mais aguardadas do universo fashion.

Futebol Cool

Adidas colocou Bad Bunny, Lionel Messi e Timothée Chalamet no mesmo universo para transformar futebol de rua em objeto de desejo global. A campanha “Backyard Legends” mistura caos latino, estética nostálgica e cultura pop em clima de Copa de 2026. Entre uma provocação sobre “soccer” e “football”, fica evidente: o esporte nunca foi apenas esporte.

Retorno Próprio
Depois de meses de rumores, silêncio nos bastidores e até ausências na alta-costura de Paris, Giambattista Valli retomou oficialmente o controle da própria marca. O estilista recomprou as ações que estavam nas mãos da Artémis, holding da família Pinault, encerrando um ciclo iniciado em 2017, quando o grupo entrou como investidor minoritário da grife antes de assumir sua maioria em 2021. 

Casa Tropical
A Westwing se uniu à cearense Marina Bitu em uma collab que transporta o olhar da moda para dentro de casa. Inspirada no conceito “corpo, casa e território”, a coleção reúne tapetes, almofadas e peças autorais com referências à arquitetura nordestina, texturas naturais e tons ligados à paisagem brasileira. 

Boho Brasileiro
A Havaianas se uniu à francesa Isabel Marant em uma colaboração que mistura o espírito solar da marca brasileira com a estética boho parisiense da estilista. A coleção traz releituras do modelo clássico das sandálias com estampas e texturas características da grife, além da nova silhueta Puffed, com tiras volumosas e visual mais fashionista.

Esporte Vintage
Depois da apresentação na Rio Fashion Week, a collab entre Pool e PIET chega oficialmente ao mercado pelas mãos da Riachuelo. A coleção mistura futebol, lifestyle carioca e referências esportivas vintage em jerseys, polos, conjuntos de nylon e acessórios utilitários. O drop está disponível no site, aplicativo e lojas selecionadas.

Beauty Maximalista
Depois de cinco anos fora do mercado, a Marc Jacobs Beauty retorna sob o comando da Coty. As primeiras prévias da nova fase abandonam completamente a estética “clean girl” e apostam em uma beleza maximalista, divertida e ultracolorida, com delineadores em gel, blushes em bastão, bronzers repaginados e batons de alta pigmentação.

Riso Materno
A Riachuelo trouxe para o mês de maio uma campanha com clima de afeto. Em cena, duplas reais como Camila Pitanga e Antonia, além de Silvia Braz e Bebela, reforçam a potência do vínculo traduzido em imagem. A collab assinada por Silvia aposta em suede, jeans e na atemporal estampa paisley, com propostas “mini me” que ampliam o diálogo entre mães e filhas.

Brasil Esporte
Na PatBO, o futebol deixa de ser apenas referência e se torna estética central. A coleção “Espírito Brasileiro” captura a vibração das Copas do Mundo em 13 modelos que equilibram casualidade e sofisticação, com calças, regatas e conjuntos marcados por bordados e aplicações minuciosas. As cores da bandeira ganham protagonismo! 

Street Nacional
A colaboração entre Adidas Originals e Class reafirma o protagonismo do streetwear brasileiro no cenário global. A releitura de silhuetas icônicas como o Megaride S2 e o F50 Spider Sala aposta em uma cartela de tons mais fechados, trazendo maturidade estética sem perder a raiz esportiva. 

Debate Artesão
A Prada retorna ao centro do debate ao revisitar as sandálias Kolhapuri, ícone do artesanato indiano. Após críticas anteriores, a marca busca reposicionar sua abordagem ao estabelecer parcerias com produtores locais e investir em uma produção limitada. Ainda assim, o lançamento reacende discussões sobre propriedade cultural e os limites entre inspiração e apropriação.

Verão Global
A FARM Rio avança em sua estratégia de internacionalização com a abertura de pop-ups em destinos como Hamptons, Ibiza, St. Tropez, Marbella e Capri. Mais do que pontos de venda, os espaços propõem experiências imersivas que traduzem o lifestyle carioca em escala global, com ativações sensoriais e cápsulas exclusivas pensadas para cada local. 

Para celebrar com estilo, selecionamos lançamentos que traduzem elegância, personalidade e aquele toque fashionista que toda mãe merece — do clássico reinventado ao cool contemporâneo.

Scarpin Statement
A Arezzo aposta no poder atemporal do salto com campanha estrelada por Sarah Jessica Parker. O scarpin, ícone absoluto do closet feminino, surge renovado com linhas mais precisas, bico fino e acabamento em camurça, além de cores vibrantes como rosa e roxo. Uma peça que equilibra elegância e atitude, perfeita para mães que transitam entre o clássico e o contemporâneo.

Puffy Chic
As Havaianas entram na tendência com versões acolchoadas inspiradas em O Diabo Veste Prada. A linha aposta em tiras puffy e volumes marcantes nos modelos Maxi, Luna e Over, trazendo conforto sem abrir mão de informação de moda. Uma proposta divertida e atual, ideal para produções descomplicadas que ainda assim carregam personalidade.

Countryside Cool
A Farm Rio se une à Barbour em uma collab que mistura o charme campestre inglês com a vibração tropical brasileira. O destaque fica para o outerwear repaginado, com trench coats, vestidos e peças com estampas pintadas à mão. Um encontro de identidades que resulta em peças únicas, cheias de história e estilo.

Aviator Deluxe
A Dolce & Gabbana revisita o clássico Aviator em parceria com a Ray-Ban. Os modelos ganham releituras contemporâneas, com lentes vibrantes, versões espelhadas e detalhes gráficos que elevam o design. O diferencial fica por conta do case em couro funcional, que também pode ser usado como acessório, reforçando o apelo fashion da peça.

Luxury Basics
Victoria Beckham e Gap traduzem o conceito de luxo acessível com uma collab que aposta em alfaiataria minimalista e básicos atemporais. Com referências aos anos 80 e 90, a coleção traz camisas estruturadas, denim e modelagens versáteis. Ideal para mães que valorizam sofisticação com praticidade no dia a dia.

Retorno em Movimento

A Rio Fashion Week reposiciona o Rio como polo criativo, entre retomadas e novas vozes. A passarela reflete identidade, experimentação e narrativas autorais. 

Osklen
O retorno da Osklen à passarela reafirma seu léxico sofisticado, onde o casual é elevado ao extraordinário. A marca revisita códigos já conhecidos, agora sob uma ótica mais polida, com degradês etéreos e couros nobres que evocam brasilidade refinada. Transparências estratégicas introduzem uma sensualidade menos óbvia, quase introspectiva. O cenário palaciano contrasta com a proposta de um sportswear renovado e fluido. É o equilíbrio preciso entre o urbano e o contemplativo.

Karoline Vitto
Karoline Vitto consolida sua assinatura com uma abordagem radicalmente honesta sobre o corpo. Sua moda não pede licença: expõe, valoriza e reivindica espaço sem concessões estéticas previsíveis. A diversidade aqui não é discurso, mas construção contínua e coerente. Silhuetas abraçam o corpo real com potência e intenção. Em tempos de normatização, sua linguagem surge como gesto político e estético.

Misci
Misci reafirma sua identidade ao tensionar a alfaiataria com experimentação têxtil ousada. Airon Martin trabalha cortes precisos que já se tornaram assinatura, agora atravessados por texturas inesperadas. A presença vibrante da cultura brasileira amplifica a narrativa, com energia quase performática. Entre o clássico e o disruptivo, a coleção encontra seu ponto de equilíbrio. Um exercício sofisticado de construção e desconstrução.

Hisha
Hisha estreia nas passarelas celebrando uma década de exuberância estética. Giovanna Resende aposta no excesso como linguagem, com superfícies ricamente trabalhadas e cheias de brilho. Canutilhos, aplicações e acabamentos elaborados criam peças que capturam o olhar instantaneamente. Há um glamour quase festivo, sem perder a identidade artesanal. É moda feita para ser vista, desejada e celebrada.

Dendezeiro
Dendezeiro transforma a passarela em espetáculo, reafirmando sua força narrativa. Inspirada na cultura ballroom, a coleção pulsa com atitude, identidade e pertencimento. Referências aos anos 90 se encontram com uma estética contemporânea carregada de potência. Cada look performa, reivindica espaço e celebra comunidade. É moda como expressão cultural viva — intensa, política e absolutamente magnética.

Movimento Silencioso
Stefano Gabbana deixa a presidência da Dolce & Gabbana em um ajuste discreto, decidido no fim de 2025 e revelado apenas agora. O movimento redesenha a estrutura da maison sem tocar no seu DNA: Gabbana permanece à frente da criação ao lado de Domenico Dolce, garantindo continuidade estética, enquanto Alfonso Dolce assume o comando institucional. 

Laços de Mãe
A Riachuelo convida Silvia Braz para coassinar sua coleção de Dia das Mães, apostando em uma narrativa afetiva e contemporânea. Ao lado da filha Bebela, Braz imprime seu olhar elegante e acessível em peças que transitam entre o casual e o sofisticado: vestidos fluidos, trench coats atemporais e acessórios com toque fashion, como o lenço paisley exclusivo. 

Arte em Movimento
A Zara inicia uma nova fase de colaborações com criativos brasileiros ao lado do artista pernambucano Samuel de Saboia. A coleção mergulha em referências dos anos 1970 e no guarda-roupa do próprio artista, misturando alfaiataria, camisetas estampadas e peças utilitárias com detalhes que remetem ao seu processo criativo — como bolsos pensados para pincéis e padronagens autorais. 

Minas em Foco
Entre os dias 13 e 16 de abril, o Minas Showroom ocupa Belo Horizonte em sintonia com o Minas Trend, consolidando-se como plataforma estratégica para marcas mineiras. A edição apresenta o verão 2027 e ativa diferentes cidades, como a Praça da Liberdade, reforçando a conexão entre moda, território e negócios. 

Performance & Persona
Depois de dominar as telas, Zendaya amplia seu território criativo e estreia como diretora criativa da On. Ao lado de seu parceiro de longa data, Law Roach, a atriz coassina uma coleção que equilibra precisão esportiva e desejo fashion — traduzindo a estética da marca com uma leitura mais autoral e contemporânea. Entre os highlights, o sneaker Cloudnova Moon surge em tom bordô, combinando design técnico com apelo urbano.

Evento gratuito reúne artistas alagoanos em experiências sensoriais que conectam arte contemporânea, corpo e consciência ambiental

No dia 11 de abril de 2026, próximo sábado, acontece o Circuito Corpo, Arte e Natureza, uma experiência inédita que propõe reconectar o público com a natureza por meio da arte. Uma vivência multilinguagem, artivista, que une exposições, performances, intervenções e instalações artísticas e música, em uma vivência única, imersiva na natureza. O evento será realizado na Aldeia Verde, espaço cultural e Reserva Particular do Patrimônio Natural RPPN, localizada na Rota do Mar (entre Guaxuma e Benedito Bentes).

O projeto é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, e operacionalizado pela Prefeitura de Maceió, através da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa. A iniciativa reafirma o compromisso com o fortalecimento da produção cultural local e com a democratização do acesso à arte.

Com entrada gratuita, o evento será dividido em duas sessões no mesmo dia, contemplando até 100 participantes no total — sendo 50 pessoas no período da manhã (08h às 11h30) e 50 no período da tarde (14h às 17h30). A proposta é oferecer uma vivência imersiva e sensorial, na qual o público percorre um circuito artístico a céu aberto, explorando diferentes linguagens das artes visuais em diálogo direto com o ambiente natural.

Mais do que um evento, o Circuito se apresenta como uma experiência de reconexão. Em um cenário de crise ambiental global, a iniciativa propõe reflexões sobre a relação entre ser humano e natureza, estimulando tanto a percepção sensível quanto o pensamento crítico sobre sustentabilidade, pertencimento e coletividade.

Idealizado a partir da união entre os artistas visuais alagoanos que se apresentam no circuito e a Aldeia Verde, o projeto nasceu em 2024 com o objetivo de fortalecer práticas colaborativas e fomentar a interseção entre arte, ecologia e educação ambiental. A Aldeia Verde, reconhecida por sua atuação em agroecologia e formação socioambiental, surge como espaço estratégico para potencializar essa experiência.

“O projeto tem o propósito de realizar uma vivência de artes visuais, inédita em Maceió, contemplando exposição, performance, intervenção e instalação artística, explorando a interseção entre a arte, o corpo e a natureza, de forma imersiva, dentro de uma área de reserva de Mata Atlântica”, explica a coordenadora Ayodhya Ramalho. 

EXPERIÊNCIA IMERSIVA E PROGRAMAÇÃO

O Circuito é estruturado como uma jornada sensorial que pode ser vivenciada de forma livre ou guiada, com o apoio de monitores ao longo do percurso. A experiência tem início com a Recepção e Conexão, momento de acolhimento e apresentação do projeto, seguido pela Trilha dos Sentidos, onde o público percorre diferentes estações artísticas integradas à paisagem natural.

Ao longo do trajeto, os visitantes terão acesso a:

• Estações de exposições e instalações em espaços abertos e áreas fechadas
• Intervenções e performances ao vivo, que dialogam com o corpo e o território
• Pontos de hidratação e alimentação, garantindo conforto durante o percurso
• Feirinha criativa, com alimentos saudáveis, artesanato e produtos naturais
• Momento Musical de encerramento, com o grupo Raizada, trazendo ritmos tradicionais brasileiros

ARTISTAS PARTICIPANTES

A programação artística reúne nomes da cena visual alagoana, com trabalhos que transitam entre fotografia, pintura, performance e instalação:

• Allexandrëa Constantino – Performance
• Danilo Canuto – Exposição de  pinturas, instalação em bioescultura e apresentação musical
• George Olicino – Intervenção artística
• Lucas Cardoso – Exposição de pinturas e fotoperformance
• Lyara Cavalcanti – Exposição fotográfica 
• Rogério Silva – Exposição fotográfica
• Walter Wervele – Exposição de pinturas

Além disso, o público poderá conferir a exposição coletiva “Cores da Terra”, resultado de processos colaborativos, e a instalação “Coração da Terra”, que reforça o conceito central do projeto.

Inspirado em espaços como Inhotim (MG) e Usina de Arte (PE), o Circuito propõe uma experiência que vai além da contemplação estética, integrando arte contemporânea, educação e ecologia em um mesmo território. 

ACESSO, INCLUSÃO E IMPACTO SOCIAL

Comprometido com a democratização do acesso à cultura, o projeto destinará 50% das vagas para públicos prioritários, incluindo pessoas negras, pessoas com deficiência (PCD), pessoas com 60 anos ou mais, mulheres e integrantes de coletivos e associações locais.

O evento também mobiliza profissionais da cena cultural alagoana nas áreas de produção cultural, artes visuais, comunicação e técnicas de montagem, fortalecendo a cadeia produtiva da cultura e incentivando o intercâmbio entre artistas e público.

SERVIÇO

Evento: Circuito Corpo, Arte e Natureza
Data: 11 de abril de 2026
Horários:
• Manhã: 08h às 11h30
• Tarde: 14h às 17h30

Mais informações e inscrição no link:

Local: Aldeia Verde – Rota do Mar (entre Guaxuma e Benedito Bentes), Maceió – AL
Entrada: Gratuita
Capacidade: 100 participantes (50 por sessão) 

Inscrições: https://forms.gle/axCJu5RPdH8Zv7BT9 

Programação inclui:
Recepção e acolhimento | Trilha dos Sentidos | Exposições | Performances | Instalações | Intervenções | Feirinha criativa | Pontos de alimentação e hidratação | Encerramento musical com o grupo Raizada

Contato:
(82) 9 9613-3693 – Danilo Canuto
(82) 9 9950-7006 – Ayodhya Ramalho

Instagram: @circuito.corpo.arte.natureza

Ficha Técnica 

Coordenação e produção: Ayodhya Ramalho

Produção: Danilo Canuto

Curadoria, Expografia e Designer: Erielly Silva

Captação e Filmagem Audiovisual: Leopoldo de Castro (Pol)

Artistas visuais: Allexandrëa Constantino, Danilo Canuto, George Olicino, Lucas Cardoso,

Lyara Cavalcanti, Rogério Silva, Walter Wervele

Assessoria de Imprensa: Wilson Smith