Evento gratuito reúne artistas alagoanos em experiências sensoriais que conectam arte contemporânea, corpo e consciência ambiental

No dia 11 de abril de 2026, próximo sábado, acontece o Circuito Corpo, Arte e Natureza, uma experiência inédita que propõe reconectar o público com a natureza por meio da arte. Uma vivência multilinguagem, artivista, que une exposições, performances, intervenções e instalações artísticas e música, em uma vivência única, imersiva na natureza. O evento será realizado na Aldeia Verde, espaço cultural e Reserva Particular do Patrimônio Natural RPPN, localizada na Rota do Mar (entre Guaxuma e Benedito Bentes).

O projeto é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, e operacionalizado pela Prefeitura de Maceió, através da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa. A iniciativa reafirma o compromisso com o fortalecimento da produção cultural local e com a democratização do acesso à arte.

Com entrada gratuita, o evento será dividido em duas sessões no mesmo dia, contemplando até 100 participantes no total — sendo 50 pessoas no período da manhã (08h às 11h30) e 50 no período da tarde (14h às 17h30). A proposta é oferecer uma vivência imersiva e sensorial, na qual o público percorre um circuito artístico a céu aberto, explorando diferentes linguagens das artes visuais em diálogo direto com o ambiente natural.

Mais do que um evento, o Circuito se apresenta como uma experiência de reconexão. Em um cenário de crise ambiental global, a iniciativa propõe reflexões sobre a relação entre ser humano e natureza, estimulando tanto a percepção sensível quanto o pensamento crítico sobre sustentabilidade, pertencimento e coletividade.

Idealizado a partir da união entre os artistas visuais alagoanos que se apresentam no circuito e a Aldeia Verde, o projeto nasceu em 2024 com o objetivo de fortalecer práticas colaborativas e fomentar a interseção entre arte, ecologia e educação ambiental. A Aldeia Verde, reconhecida por sua atuação em agroecologia e formação socioambiental, surge como espaço estratégico para potencializar essa experiência.

“O projeto tem o propósito de realizar uma vivência de artes visuais, inédita em Maceió, contemplando exposição, performance, intervenção e instalação artística, explorando a interseção entre a arte, o corpo e a natureza, de forma imersiva, dentro de uma área de reserva de Mata Atlântica”, explica a coordenadora Ayodhya Ramalho. 

EXPERIÊNCIA IMERSIVA E PROGRAMAÇÃO

O Circuito é estruturado como uma jornada sensorial que pode ser vivenciada de forma livre ou guiada, com o apoio de monitores ao longo do percurso. A experiência tem início com a Recepção e Conexão, momento de acolhimento e apresentação do projeto, seguido pela Trilha dos Sentidos, onde o público percorre diferentes estações artísticas integradas à paisagem natural.

Ao longo do trajeto, os visitantes terão acesso a:

• Estações de exposições e instalações em espaços abertos e áreas fechadas
• Intervenções e performances ao vivo, que dialogam com o corpo e o território
• Pontos de hidratação e alimentação, garantindo conforto durante o percurso
• Feirinha criativa, com alimentos saudáveis, artesanato e produtos naturais
• Momento Musical de encerramento, com o grupo Raizada, trazendo ritmos tradicionais brasileiros

ARTISTAS PARTICIPANTES

A programação artística reúne nomes da cena visual alagoana, com trabalhos que transitam entre fotografia, pintura, performance e instalação:

• Allexandrëa Constantino – Performance
• Danilo Canuto – Exposição de  pinturas, instalação em bioescultura e apresentação musical
• George Olicino – Intervenção artística
• Lucas Cardoso – Exposição de pinturas e fotoperformance
• Lyara Cavalcanti – Exposição fotográfica 
• Rogério Silva – Exposição fotográfica
• Walter Wervele – Exposição de pinturas

Além disso, o público poderá conferir a exposição coletiva “Cores da Terra”, resultado de processos colaborativos, e a instalação “Coração da Terra”, que reforça o conceito central do projeto.

Inspirado em espaços como Inhotim (MG) e Usina de Arte (PE), o Circuito propõe uma experiência que vai além da contemplação estética, integrando arte contemporânea, educação e ecologia em um mesmo território. 

ACESSO, INCLUSÃO E IMPACTO SOCIAL

Comprometido com a democratização do acesso à cultura, o projeto destinará 50% das vagas para públicos prioritários, incluindo pessoas negras, pessoas com deficiência (PCD), pessoas com 60 anos ou mais, mulheres e integrantes de coletivos e associações locais.

O evento também mobiliza profissionais da cena cultural alagoana nas áreas de produção cultural, artes visuais, comunicação e técnicas de montagem, fortalecendo a cadeia produtiva da cultura e incentivando o intercâmbio entre artistas e público.

SERVIÇO

Evento: Circuito Corpo, Arte e Natureza
Data: 11 de abril de 2026
Horários:
• Manhã: 08h às 11h30
• Tarde: 14h às 17h30

Mais informações e inscrição no link:

Local: Aldeia Verde – Rota do Mar (entre Guaxuma e Benedito Bentes), Maceió – AL
Entrada: Gratuita
Capacidade: 100 participantes (50 por sessão) 

Inscrições: https://forms.gle/axCJu5RPdH8Zv7BT9 

Programação inclui:
Recepção e acolhimento | Trilha dos Sentidos | Exposições | Performances | Instalações | Intervenções | Feirinha criativa | Pontos de alimentação e hidratação | Encerramento musical com o grupo Raizada

Contato:
(82) 9 9613-3693 – Danilo Canuto
(82) 9 9950-7006 – Ayodhya Ramalho

Instagram: @circuito.corpo.arte.natureza

Ficha Técnica 

Coordenação e produção: Ayodhya Ramalho

Produção: Danilo Canuto

Curadoria, Expografia e Designer: Erielly Silva

Captação e Filmagem Audiovisual: Leopoldo de Castro (Pol)

Artistas visuais: Allexandrëa Constantino, Danilo Canuto, George Olicino, Lucas Cardoso,

Lyara Cavalcanti, Rogério Silva, Walter Wervele

Assessoria de Imprensa: Wilson Smith 

Bershka Chega
A Bershka desembarca oficialmente no Brasil com sua primeira flagship no Morumbi Shopping, em São Paulo. Sob o guarda-chuva do grupo Inditex — o mesmo da Zara —, a marca aposta em uma estética jovem, democrática e conectada às tendências globais. O espaço de mil metros quadrados reúne coleções femininas, masculinas e uma ala dedicada ao público teen, com preços a partir de R$49.

Amazônia nos Pés
A Veja se une à Carnan em uma collab que traduz a potência da Amazônia em design. O modelo Salar surge em duas versões que equilibram estética e responsabilidade, com tons terrosos e verdes e materiais como camurça e alveomesh — feito de poliéster reciclado. Produção local, discurso global.

Novo Código Sneaker
A Balenciaga apresenta o Radar Sneaker, primeiro modelo sob a assinatura de Pierpaolo Piccioli. O lançamento marca uma virada estética: sai o chunky exagerado, entra uma silhueta mais enxuta e precisa. O highlight? A versão ballerina em rosa, que flerta com o universo do balé e reforça uma nova sensibilidade dentro da maison. 

Jardim Swarovski
A Swarovski aprofunda sua conexão com Ariana Grande em uma segunda colaboração que mergulha em um universo lúdico e onírico. A coleção-cápsula apresenta 29 peças entre colares, brincos e anéis, com cristais vibrantes, formas orgânicas e referências a um jardim fantástico. Um convite ao escapismo com brilho máximo.

Crocs & Pete
A Crocs anuncia Pete Davidson como seu novo embaixador global. Protagonizando a campanha do icônico Classic Clog, o ator imprime seu humor ácido e autenticidade à narrativa da marca. Mais do que conforto, a Crocs reafirma seu lugar no zeitgeist ao se conectar com personalidades de forte apelo cultural.

GALLIANO x ZARA
O nome de John Galliano domina os bastidores com a notícia de sua colaboração com a Zara pelos próximos dois anos, marcando um retorno aguardado à cena. Após um hiato desde seu último desfile para a Maison Margiela, em 2024, o estilista ressurge em um movimento que surpreende a indústria. A parceria propõe um encontro entre a criatividade autoral e o alcance global do fast fashion. 

REVIVE
A Havaianas revisita sua própria história ao relançar a Tradi, modelo inaugural criado em 1962, agora sob uma nova leitura estética. A peça surge em tons terrosos, evocando paisagens naturais brasileiras e um imaginário modernista. O desfile, comandado por Pedro Andrade, ocupou o MASP em uma celebração de identidade e design. O evento ainda contou com apresentação de João Gomes. Um retorno que traduz memória em linguagem contemporânea.

BURBERRY REAL
A Burberry presta homenagem aos 100 anos de nascimento de Elizabeth II com uma coleção cápsula que reverencia seu legado estético. Desenvolvida em parceria com o Royal Collection Trust, a linha mergulha no guarda-roupa clássico da monarca. Peças como o tradicional car coat e lenços sofisticados reforçam a elegância atemporal que marcou seu reinado.

CK RELOADED
A Calvin Klein revisita sua estética icônica dos anos 1990 em um movimento de reconexão com seu próprio DNA. A campanha é estrelada por Dakota Johnson, que encarna o minimalismo sensual característico da marca. Fotografada por Gordon von Steiner, a narrativa visual aposta na simplicidade e no impacto. O lançamento acontece em paralelo ao retorno da marca às passarelas da New York Fashion Week 2026.

PRADA BEAUTY
Bella Hadid consolida sua relação com a Prada ao assumir como primeira embaixadora de sua linha de beleza. A modelo estrela a campanha do blush Prada Touch, ampliando a presença da maison no segmento. O produto chega em oito tonalidades e carrega o design inspirado no icônico triângulo da marca. A escolha de Bella reforça uma construção de imagem já em curso nos últimos anos. 

Rio em cena
A cidade maravilhosa volta a ocupar o centro do radar fashion nacional com a estreia da Rio Fashion Week. Depois do anúncio no ano passado, o evento finalmente revela o lineup de sua primeira edição, reunindo marcas que ajudam a redesenhar o mapa da moda brasileira. Entre os nomes confirmados estão Osklen, Misci, Patricia Viera, Apartamento 03, Lenny Niemeyer e Piet em parceria com a Pool. 

Sotaque carioca
A Misci, comandada por Airon Martin, leva para a passarela do Rio a coleção “Dama do Interior”, apresentada originalmente em novembro de 2025. A chegada da marca à cidade ganha contornos simbólicos: a campanha foi inteiramente produzida por uma equipe carioca e mergulha na estética urbana da cidade, com cenários que vão das ruas às praias e ao icônico Pão de Açúcar. 

Esporte com memória
A Adidas também entra na onda e apresenta, em parceria com o Comitê Olímpico do Brasil, a primeira coleção lifestyle criada exclusivamente para o Time Brasil. A inspiração mergulha em momentos históricos do esporte nacional, revisitando o basquete de 1987 e o uniforme do vôlei nos Jogos Olímpicos de Los Angeles 1984. 

Bunny em campo
A conexão entre música, esporte e streetwear ganha mais um capítulo com a parceria entre Bad Bunny e a Adidas. Juntos, eles lançam a chuteira BadBo 1.0 “Puerto Rico”, criada especialmente para os jogadores da seleção porto-riquenha de beisebol. O modelo adapta o primeiro tênis assinatura do artista para o campo, agora com solado de travas e visual marcado por dois tons de azul inspirados na bandeira de Porto Rico e no uniforme da equipe nacional.

Supermodelo
No universo da beleza, a Garnier celebra seus 120 anos anunciando Gisele Bündchen como sua primeira embaixadora global. A campanha aposta em um formato de “mockumentary” — um documentário fictício — no qual a supermodelo revisita momentos da própria carreira e reflete sobre a relação entre beleza, imagem e indústria. 

Consumo Inteligente 

Levantamentos recentes do varejo mostram que o consumidor está mais criterioso, priorizando conforto, durabilidade e identidade estética. Atenta a esse cenário, a Studio Z traduz tendências globais para a realidade brasileira, considerando clima, diversidade regional e a rotina urbana acelerada. A palavra-chave é versatilidade — com estilo.

Gucci Sempre +

Falar de Gucci é falar de intensidade. A marca construiu sua identidade no exagero bem calculado. Com Tom Ford, era sensual e provocativa; sob Alessandro Michele, tornou-se maximalista e carregada de referências históricas e culturais. Agora, com Demna na direção criativa, a expectativa gira em torno de uma estética que tensiona ainda mais os limites entre luxo, ironia e cultura pop. 

Drop B-Day 

Celebrando duas décadas de trajetória, Alexandre Pavão inicia as comemorações com o lançamento do DROP 001-26, primeiro movimento de uma série prevista para 2026. A coleção revisita códigos que consolidaram a marca no mercado de acessórios autorais: cordas estruturais, mosquetões utilitários e cores vibrantes que imprimem personalidade imediata às peças. A nova linha conecta memória, design e estratégia de futuro.

Gisele X Chanel

A potência brasileira ganha novos contornos internacionais. Gisele Bündchen estrela a campanha da nova versão do icônico relógio J12, da Chanel. O filme, ambientado em alto-mar no sul da França, traduz uma narrativa de liberdade e conexão com a natureza. O J12, conhecido por sua estética esportiva e sofisticada, reforça o equilíbrio entre desempenho e elegância, enquanto Gisele imprime autenticidade e maturidade à campanha.

Kendall Retorna Adidas

Quase dez anos depois, Kendall Jenner reassume o posto de embaixadora da Adidas Originals. A escolha reforça a estratégia da marca de fortalecer seu diálogo com uma geração hiperconectada e guiada por referências digitais. Apresentada como “ícone” nas redes sociais da etiqueta, Kendall amplia o alcance da linha Originals no território lifestyle, onde moda, esporte e cultura pop se misturam.

Em Movimento

Gefferson Vila Nova traduz o espírito solar e urbano de Salvador na coleção Rio Vermelho. A cartela percorre o branco luminoso, o azul-céu e mergulha no preto profundo, refletindo o contraste entre dia e noite à beira-mar. Estampas de sereias e cavalos-marinhos dialogam com tecidos tecnológicos da Vicunha, enquanto camisas fluidas, sungas e acessórios reforçam o mood contemporâneo. 

Fila A

Charles III marcou presença na semana de moda de Londres para prestigiar o desfile de Tolu Coker. A aparição acontece em meio a um momento sensível da família real, após a prisão do príncipe Andrew. Entre desfiles e exposições de moda britânica, o rei também se encontrou com estudantes apoiados por sua fundação — reforçando o elo entre tradição, cultura e futuro criativo.

Golfcore Mágico

Nike e Disney apresentam uma collab que une esporte e fantasia sob a estética do golfe. Polos, calças e jaquetas surgem com tecidos tecnológicos, proteção UV e secagem rápida, equilibrando performance e lifestyle. Referências sutis a Mickey Mouse e Minnie Mouse pontuam a coleção, disponível na Disney Store online e em lojas selecionadas do Walt Disney World e do Disneyland Resort.

Arquivo Lagerfeld

Pharrell Williams leva à sua plataforma Joopiter um tesouro fashion: peças do acervo pessoal de Karl Lagerfeld. O conjunto, presenteado a Sébastien Jondeau, reúne criações icônicas da Chanel e da Fendi, além de obras de Andy Warhol. Um mergulho íntimo no universo de um dos maiores nomes da moda do século XX.

Som & 3 Listras

O cantor Peso Pluma é o mais novo embaixador da Adidas. A parceria reforça a estratégia da label de aproximar esporte, música e cultura jovem. Ainda sem detalhes oficiais sobre produtos ou campanhas, a união já movimenta expectativas — e promete ecoar muito além dos palcos.

Demna dropa Borsetto
A primeira bolsa de Demna para a Gucci acaba de chegar às lojas e já movimenta o radar fashion. Batizada de Borsetto, a peça integra a coleção de estreia do diretor criativo na maison e propõe um diálogo direto entre herança e ruptura. Os códigos clássicos — como a ferragem horsebit e a icônica faixa web — aparecem em contraste com uma silhueta retangular mais descomplicada e contemporânea. 

Diesel vira tech
A Diesel amplia seu território e mergulha no universo dos gadgets com o lançamento do “Oval D Wired Earphones”. O acessório transforma o fone de ouvido em peça-statement ao apostar em fio com corrente metálica e no logo Oval D como protagonista de design. Mais que funcional, o modelo assume papel estético, reforçando o flerte da marca com cultura pop, street e lifestyle.

LV modo foodie
A Louis Vuitton aposta no apelo fun com a Food Capsule, coleção que reimagina o clássico monograma sob a ótica gourmand. Na linha “Monogram Donuts”, o icônico logo ganha versões inspiradas em donuts de chocolate, blueberry e pistache, em uma leitura lúdica que mantém o acabamento sofisticado da maison. A cápsula já desembarcou no Brasil, pronta para adoçar o styling.

Marina em PARAÍSO
A cantora Marina Sena é o novo rosto da campanha de verão 2026 da Cult Gaia. Intitulada “PARAÍSO”, a coleção foi fotografada em cenários naturais do Brasil e investe em uma feminilidade forte, orgânica e solar — estética que conversa diretamente com a persona artística da cantora. Silhuetas fluidas, recortes estratégicos e texturas naturais reforçam a narrativa de liberdade e potência feminina proposta pela marca.

Pace conquista Paris
A Pace, comandada por Felipe Matayoshi, acaba de alcançar um marco histórico ao se tornar a primeira marca brasileira a integrar o portfólio da Dover Street Market Paris. A multimarca — fundada por Rei Kawakubo — é referência global em curadoria de vanguarda e ocupa endereço estratégico no Marais. Já presente na unidade de Singapura, a label paulistana agora divide araras com nomes como E.R.L e Junya Watanabe, consolidando o streetwear brasileiro em território internacional.

No Baile da Vogue 2026, a moda não apenas desfila — ela reina. Uma noite de glamour maximalista e produções icônicas! 

Rafa Chalub — Branco dramático com plumas laranja
Alfaiataria branca com pegada setentista, óculos oversized e aquele toque maximalista de plumas laranja e brancas. A produção, em tom de alfaiataria desconstruída, rendeu um efeito visual super cool. O contraste entre a base minimalista e o ombro cenográfico cria um ponto focal poderoso — é sobre presença.

Felipe Veloso — Tutu desconstruído & gender fluid
Drama e performance. A saia volumosa em camadas de tule contrasta com o peito à mostra e a estética burlesca. Óculos circulares e headpiece escultural reforçam a narrativa quase teatral. É moda como manifesto: sobre desconstruir códigos de gênero e brincar com o exagero.

Taís Araújo — Deusa emplumada couture
Cristais, pérolas, headpiece bordado e plumas monumentais. A silhueta é escultural, quase etérea, evocando o glamour do show business com acabamento de alta-costura. O styling maximalista conversa com o tema do Baile com impacto visual imediato. Uma deusa!

Gabriela Sales e Abrão Meron — Máscaras La Ursa & dualidade fashion
Aqui temos narrativa. Transparências, texturas e máscaras culturais da La Ursa misturam arte e provocação. O casal caeté apostou no contraste preto e branco, com volumes estratégicos e acabamento rico em detalhes. Nossa prata da casa, Rica de Marré, mais uma vez entrega moda conceitual com identidade regional.

Vinícius Nascimento — Realeza contemporânea
Saia ampla com estampa artística em azul profundo, no melhor DNA da moda autoral brasileira by Dendezeiro. Peito adornado por colares e styling que remete a referências afro-diaspóricas e à espiritualidade fashion, ao melhor estilo Filhos de Gandhy. A imagem é potente, simbólica e cinematográfica.

OBARÁ, por Dendezeiro
A Dendezeiro inaugura um novo capítulo com OBARÁ, editorial de moda acompanhado de drop exclusivo, fotografado na Lagoa do Abaeté, em Salvador. Inspirado na força simbólica de Oxóssi e Ogum, o projeto mergulha nas religiões de matrizes africanas para afirmar identidade, espiritualidade e território. No vestir, o xadrez retorna, agora reinterpretado em verde, cor que pulsa ancestralidade e renovação.

Misci in Rio
A Misci abre sua primeira loja no Rio de Janeiro, na icônica rua Garcia D’Ávila, em Ipanema, e consolida mais um passo na expansão nacional da marca. A escolha da cidade não é casual: o Rio concentra o segundo maior público digital da Misci, segundo Airon Martin, além de carregar uma forte relação afetiva com o estilista. O espaço, de arquitetura inspirada na paisagem carioca, reúne linhas masculina, feminina e acessórios.

C&A em modo sardinha
A C&A aposta no inusitado ao se unir à Coqueiro em uma collab que traduz com humor e frescor a estética sardine summer girl, trend que dominou o verão europeu. A coleção cápsula apresenta camisetas com estampas temáticas e vai além do óbvio ao lançar latas de sardinha customizadas, ecoando o espírito colecionável das marcas-desejo internacionais. Uma parceria inesperada, fofa e altamente instagramável. 

Boca Rosa x Adidas Originals
A Adidas Originals convoca Bianca Andrade, a Boca Rosa, para uma collab pensada sob medida para o Carnaval. A coleção passeia entre roupas, acessórios, lip oil e uma edição especial do clássico Superstar. O tênis surge em rosa metalizado, com detalhes gráficos que dialogam com o universo pop e empresarial da influenciadora carioca, protagonista também da campanha.

NikeSKIMS em ponta
Nike e SKIMS unem forças em uma coleção inspirada no balé, estrelada por LISA, do BLACKPINK. O grande foco da linha é o NikeSKIMS Rift Satin, versão em cetim do icônico Rift de bico dividido, agora elevado ao território da moda. Fotografada em Paris, a campanha reforça a fusão entre esporte, sensualidade e sofisticação contemporânea, com LISA como símbolo máximo dessa nova estética híbrida.

Religião da Beleza

Valentino Garavani nunca tratou a moda como tendência, mas como devoção. Desde sua estreia no Palácio Pitti, em 1962, deixou clara sua filosofia quase mística: “Minha religião? A beleza.” Em um século marcado por rupturas estéticas, Valentino permaneceu fiel à elegância, à precisão do corte e ao luxo como expressão de arte. Sua moda não buscava provocar — buscava encantar.

Vermelho Assinatura

Poucos criadores conseguiram transformar uma cor em identidade. O rosso Valentino atravessou décadas como sinônimo de poder, sensualidade e sofisticação absoluta. Mais que uma escolha cromática, o vermelho tornou-se um código emocional e visual, reconhecível à distância, capaz de traduzir o espírito da maison e a visão de um estilista que entendia a moda como espetáculo e permanência.

Costureiro das Grandes Mulheres

Valentino vestiu mulheres que moldaram o imaginário do século XX. De Jackie Kennedy Onassis — cujo vestido de casamento com Aristóteles Onassis selou sua entrada definitiva no circuito do luxo global — a atrizes, aristocratas e ícones contemporâneos, suas criações exaltaram a feminilidade com respeito, glamour e autoridade. Em suas mãos, o vestido era ferramenta de poder simbólico.

Luxo Global

Formado em Paris e consagrado em Roma, Valentino construiu uma ponte entre a tradição francesa da alta-costura e a opulência italiana. Sua maison transformou-se rapidamente em símbolo de luxo internacional, influenciando elites, eventos diplomáticos e grandes tapetes vermelhos por décadas. Valentino não apenas acompanhou a história da moda — ele ajudou a escrevê-la.

Passarela Red 

Sua despedida, em 2008, foi um gesto de absoluta coerência estética. Todas as modelos vestidas de vermelho encerraram uma carreira marcada por disciplina, grandiosidade e visão. Valentino saiu de cena como entrou: elegante, consciente de seu legado e fiel a si mesmo. Um adeus que não foi fim, mas consagração definitiva de um nome eterno na moda.